结缘黔地音乐一种双赢的选择 ——记贵州师大教师、80后指挥家黄炎佳

我省青年指挥家黄炎佳。

黄炎佳老师在维也纳音乐会上指挥演出。

黄炎佳老师在维也纳指挥音乐会后受到欢迎。

　　近日，贵州师范大学音乐学院教师、80后青年指挥家黄炎佳，在奥地利卡林蒂安夏季音乐节上，执棒指挥维也纳室内交响乐团，奉献了一场精彩的演出。

　　“这是一场国际获奖音乐会。”刚刚返筑的黄老师，神采奕奕，带着一副眼镜的他，透露着英年才俊的斯文，他说，携手梅纽因国际小提琴比赛少年组亚军获得者达尼埃尔·洛扎科维奇，演奏莫扎特小提琴协奏曲；同时演奏作曲家上田丽塔的《当雪花回归天际》、中国旅德作曲家王颖女士的《疑意忆》等乐曲，都曾获得国际作曲比赛大奖，有的还是世界首演。

　　在国际舞台上燃起激情，我省青年音乐教师指挥当今一流的交响乐团，展现着贵州音乐人的风采，尚属首次。

　　结缘维也纳 三次亮相音乐季

　　说起和音乐之都维也纳的这次结缘，黄炎佳说，这是在两年前，就和奥地利著名作曲家托马斯·达尼埃尔·施雷先生约定好的，也是他自己第三次作为指挥，参加维也纳音乐节。

　　2012年夏季，还在上海师范大学任教的黄炎佳，就应邀参加了维也纳音乐季，在莫扎特音乐大厅，执棒指挥了维也纳室内交响乐团，上百演奏者，在瞬间爆发出最美妙的声音，那是中国青年指挥家的名字，第二次出现在维也纳室内交响乐团、音乐季的节目单上。

　　“感觉人生在旋律中得到了升华。”他说，演出获得空前的成功，也吸引了世界音乐人的关注，现场得到由施雷先生担任音乐总监、2014年卡林蒂安音乐节的邀请，他因此有了今年的奥地利之行。

　　但黄炎佳和维也纳的最早结缘，是从他的留学生涯开始的。这位地地道道的上海人，三岁半开始学习钢琴，后就读上海音乐学院附小，2001年，他考入上海音乐学院作曲指挥系。20岁，步入奥地利维也纳国立音乐与表演艺术大学，成为黄炎佳音乐人生的一个重要转折。“踏上了一段神奇的求学之旅。”他说，能进入誉为“世界顶级指挥大师的摇篮”的指挥系，梦想成为一位优秀的指挥家就有了希望。

　　在他的眼中，天赋和努力永远是一对孪生兄弟。“天赋＋努力＋机遇，才有可能造就出‘大师’。”刚到维也纳，黄炎佳基本上不会说德语，每天把不认识的生词记下来，然后回家查字典背下来，3个月后，基本可以和大家交流了。

　　凭着强烈的求知欲望，6年间，黄炎佳感受着音乐的魅力，领略优秀的文化，除了课堂知识，还大量涉猎了中外优秀音乐名作和文学作品，师从颇具声望的乌罗斯·拉尤维奇教授，加上大胆的艺术实践，使他成在校生中小有名气的人物。毕业音乐会上，这位散发着东方魅力的青年，凭借着一曲《在库普兰墓前》，被维也纳室内交响乐团邀请，首次亮相音乐季上的音乐会，也成为该校历史上首位担当该乐团的“毕业生指挥”。

　　“维也纳室内交响乐团，在信心十足、具有统治力的中国指挥家黄炎佳的棒下，不仅在演绎协奏曲时，展现出对音乐充分的理解，更通过对莫扎特A大调交响曲栩栩如生、干净利落的诠释，使观众收获了极大的喜悦。”今年夏天，奥地利《微报》的记者，在报纸上对黄炎佳的指挥才华，给予了这样的评价。

　　结缘贵州 双向的选择

　　年轻的黄炎佳学成回国，任教于上海师范大学音乐学院，同时相继担任韩国欧亚室内音乐节交响乐团首席指挥；维也纳室内交响乐团、比利时石英室内乐团、波兰布雷斯劳爱乐乐团、湖北交响乐团、上海爱乐（交响）合唱团客席指挥；浙江交响乐团驻团指挥等，这些让他在国内音乐界变得小有名气。

　　2012年5月，应贵州师范大学音乐学院邀请，黄炎佳来到贵阳，为师生开办音乐讲座，“当时师大合唱团正准备参加全省高校合唱比赛，短时间指导后，夺得了冠军。”黄老师回忆说，又作为声乐艺术指导，以钢琴家和指挥家的身份，全程参与了该校男高音肖玛的独唱音乐会后，正式受聘为客座教授。

　　“在短短几天时间内，我还游览了贵州不少地方，特别是在黔东南，小黄村、黎平等，侗族大歌给我留下深刻印象。”他说，做音乐需要开放的心态，生活的积淀更显重要、宝贵，在这里接触到多彩、崭新的文化和音乐，不同于西方音乐，体验、见识更多民族的符号，会让音乐道路越走越宽。

　　近几年，贵州艺术拥有着“放眼看世界”的度量和气魄，也有更多“世界看贵州”的双向互动，因为这样双赢的契合点，像众多的国际、国内音乐人才一样，黄炎佳来到了贵州师大音乐学院，担任合唱指挥和即兴伴奏教研室主任。

　　“让自己对音乐理解、演绎及教学等多方面的理念和经验，传达给热爱音乐的学子们。”听完他的“音乐公开课”，督学给出了“值得所有老师来听的一堂课”的评价，黄炎佳说，在上海，学校很难给年轻老师这样上公开课的机会，而在这里，有了无限展示自己才华的可能。

　　今年2月，大型交响乐《贵州》在贵阳大剧院亮相，这是著名作曲家肖白为贵州的全新创作，各民族的原生态音乐，通过交响乐厚重的旋律色彩，水乳交融，黄炎佳担任了这场音乐会的指挥。

　　屯军建省历史、苗族反排木鼓与交响乐激情碰撞、侗族大歌与交响乐温情对话，爵士风格的《好花红》、彝族的高原个性……一组组交响曲，在黄老师的指挥棒下，尽情展现着多彩贵州与当代发展的融合，“我对贵州音乐也有了更深的理解。”他说。

　　结缘音乐 更加热爱生活

　　“上学期，我蹭了黄老师的所有课。”戴僖是从事音乐教育十几年的老师，听说师大来了一位不一样的音乐老师，听完一节后，便欲罢不能，“关注学生内心的需求、严谨亲切、专业知识棒，认识了音乐的真谛。”收获不小的她如此说。

　　而在学生熊家丽的眼中，黄老师对学生的要求，是连一个音符都不能错。“作曲家选用的每一个音符，经过深思熟虑、反复印证的，必须尊重。”课堂上的老师告诉学生，这是一种对音乐的严肃态度。但这里又是自由思想碰撞的地方，“不管是音乐欣赏课，还是合唱指挥课，老师总是从最热点的新闻话题开始。”熊家丽说，老师会让大家发表各自的观点和见解，让同学们看待事物的视觉呈现多样性。

　　在专业课环节，讲授音乐，先告诉大家作曲家的背景、历史、宗教信仰等，“这样剖析音乐，让每段旋律更接地气，走入创作者的内心。”

　　黄炎佳告诉记者说，指挥是一台音乐会的“灵魂”，除了音乐，还要上知天文、下知地理，沟通、处理人际关系的能力也很重要，让同学们上台说事，就是培养人的全面素养。“一个优秀的指挥，在台上是被忽略的，观众关注的是音乐作品。”他说，这样需要演出前，全面了解所有曲目的创作背景、内容、表达的情感，指挥既是导演、教练，又是表演者，展现个人魅力，掌控指挥棒，全心为音乐服务。

　　“学习音乐的内在逻辑，延伸到现实生活中去。”让黄老师高兴的是，不少学生课后对他说，更热爱生活啦！

　　对话：

　　原生态的贵州音乐

　　需要再度创作推广

　　记者：普通民众怎样欣赏高雅音乐？

　　黄老师：音乐被标上“高雅”二字，就会变成“奢侈品”，我们学生的音乐课本上，贝多芬、施特劳斯等作曲家，常常冠以“伟大”二字，让交响乐离民众距离变得很远。推广交响乐，首先应该明白，作曲家就是我们身边的普通人，有着常人的喜怒哀乐，只是把这些体会融进了一首首曲目中，这样理解，西方古典音乐不再“神秘”，表达着你我的普通情感。

　　记者：怎样让欣赏音乐会，变为大众休闲娱乐的一种方式？

　　黄老师：这正是我们音乐人应该承担的普及责任。让普通百姓走进音乐厅，听一场音乐会，和去K歌、饮一杯茶、欣赏一场京剧等娱乐方式一样，需要让大家明白，音乐中能获得什么？这中间做的工作还有很多，除了教学，走进百姓普及音乐知识，也是我经常做的工作。

　　记者：说说对贵州音乐的理解？

　　黄老师：贵州苗、侗、水等民族，有着很好的音乐元素，令我印象深刻。我认为，贵州音乐已经走了出去，完成了到世界各地的展演。但文化展演与文化交流有着本质的区别，展演只是一次性的行为，真正的交流，是让其他地方的人，来演绎侗族大歌等。这需要像匈牙利科达伊、俄国穆索尔斯基一样，具有很高专业技巧和品位的作曲家，将贵州原生态音乐进行再度创作，流传广播出去。